jueves, 15 de noviembre de 2012

Entrevista a Scud Hero lh MAGAZINE español-francés.

Scud Hero. Intégralité de l'interview du créateur musical révolutionnaire.

-Javier, cuéntanos cómo un artista puede editar dos obras en los tiempos donde el mercado musical está en horas tan bajas.
-El negocio musical como tal, no es que esté en horas bajas, es que en España está a punto de desaparecer. Es hora de buscar alternativas, ya que para los artistas es un pozo oscuro de donde es muy difícil escapar. Scud Airlines sigue los cauces clásicos, y Blind Songs II, al ser más experimental, instrumental, lo hemos publicado virtualmente a través de CD Baby, aunque si quieres el disco en formato físico sólo has de pedirlo y te llega a casa,ambos se pueden pedir en Spotify e Itunes.
-Con qué propósito llega al mundo Scud Airlines y Blind Songs II?
Con el de hacer algo distinto a lo que estamos hartos de oír. Scud Airlines tiene un concepto y estructura de musical para teatros, Blind Songs II es el segundo volumen de canciones más oscuras y underground, el primer volumen lo regalé a través de la web.
-En qué sentido es Scud Airlines tu obra “más completa” y en qué se diferencia de tus anteriores discos?
Es la más completa y a la vez la más accesible, ya que la estructura de las canciones es la del pop. Todo mi conocimiento musical y tecnológico está volcado en la fundación de estas líneas interplanetarias. La diferencia es que es mi obra Pop, un escalón más.
-Hay una idea que englobe el álbum o cada canción es totalmente independiente y no existe un concepto unificador?
El álbum guarda un sentido global, sin llegar a ser un disco conceptual. Hay canciones ligadas sin una pausa entre tema y tema; todas hablan del temor y la admiración por un futuro que tenemos enfrente de nosotros, de viajes de longitudes medibles en años luz que podemos hacer sólo con cerrar los ojos.
-Habrá más volúmenes de la colección Blind Songs?
Mi idea es ir publicando varios discos al año a través de CD Baby para todo el mundo y bajo licencia de EEUU, ya que en España es muy corto el recorrido. Soy creador y artista y me revelo ante los tiempos que la industria (obsoleta) estima que son de lanzamiento de obra.
-He leído en una entrevista que hablas de lo positivo de una escena electrónica en la que exista un discurso filosófico inteligente. Cuál es en este caso el mensaje busca transmitir Scud Hero con su discurso?
Siempre me aburrió un concierto de electrónica, donde la gente baila y mira a un escenario donde no pasa nada, discos donde la repetición es fría y predecible, hay un tema de Scud Airlines que lo refleja, “Peopletek”. Scud Hero llega con una escafandra para respirar su propio oxígeno, con mascarilla que presta a quien se sube a su nave descontaminada y protegida donde emite un mensaje al personal: hay otros mundos allá afuera, oye su ruido.
-Una canción en francés, un detalle que en Francia agradecemos.
Scud Hero: Si, es "Bête Noire" una canción que habla de vida y muerte con la voz de Lady Mars, el personaje androide que interpreta Roma Calderón. Nos da igual el idioma en que se cante sólo pretendemos conmover a través de la música, que no tiene ni idioma, ni fronteras.
-Qué significa realmente hacer underground hoy en día, qué implica?
La industria está inmersa en un cataclismo, empeñada en productos viscosos y autodevorada por su desmedido apetito. Underground es estar fuera del mainstream y ahí vivimos, gozando de una libertad sin límites.
-Por qué parece que nos cuesta tanto entender lo nuevo, lo diferente o lo transgresor, sin escepticismo o sin tacharlo de loco o de raro?
El miedo a lo desconocido es inherente al ser humano; yo no debo serlo porque precisamente lo que busco es lo que se sale de la norma. Titulé mi segundo disco “El aterrizaje del extraño” (“Landin´of the Weird”) precisamente por eso, cuando me llaman freak les digo: no sabéis hasta qué punto, os habéis quedado cortos, nunca llegaréis hasta este estado porque estamos siempre 39 escalones más arriba... y subiendo.
-Te sientes como una rara avis en España o hay más gente haciendo cosas como las que tú haces a los que te sientas cercano?
No hay nadie haciendo nada parecido, pero sí tenemos conexión neuronal con otros grupos y creadores, no necesariamente músicos, de los que recibimos apoyo, ayuda e ideas.
-Crees que una propuesta como la tuya lo tiene más fácil fuera de España?
Indudablemente. Pero soy español, la banda es española, el montaje es español. Una pena que este país funciona como el tercer mundo en el ámbito musical. Mis discos se distribuyen en EEUU y Europa, no es gratuito lo que cantar en inglés, algo que tampoco importa en Sudamérica donde el respeto al artista es muy grande. Cuando alguien te dice que te ha oído en Radio 5 , Francia o en Nueva York es gratificante, ya que en España sólo puedes oírlo en Radio 3 o emisoras pequeñas.
-Qué características debería tener y no tiene el pop del Siglo XXI?
Ha perdido absolutamente el sentido transgresor y de provocación. Tiene menos peligro que una piruleta de fresa; así no vamos a ningún lado.
-Qué opinas del pop y el rock que se hace hoy en día en España?
Es un inmenso kiosco de piruletas de fresa. Alguno hay que saca la cabeza y enseña la lengua roja, encerrado en el sótano.
-En qué se diferencia la propuesta que aporta un personaje como Scud Hero?
No hay más que verlo, nos diferenciamos en todo. Espaciales y especiales, somos los más salvajes. Muy exagerados, la banda más grande jamás pensada, y los más peligrosos, of course!
-Qué le aporta Scud Hero a Javier Escudero y viceversa?
Scud Hero es para Javier Escudero su mundo de Oz, una realidad paralela que lo ayuda a soportar una existencia plagada de hombres grises, de humo. Javier Escudero aporta a Scud Hero una experiencia en producciones musicales a lo largo de 20 años.
-Cómo ha ido evolucionando el personaje de Scud Hero desde que nace la idea del alter ego hasta ahora?
En 2005 nació como una especie de Dr. Frankenstein encerrado en su laboratorio en el proceso de construcción de su criatura, siempre con su mascarilla para evitar la contaminación irrespirable de un mundo acústicamente tóxico, el caparazón se fue haciendo más complejo, evolucionado, se rodeó de arañas eléctricas a su semejanza, que lo ayudan cuando descansa, un desdoblamiento donde 6 personalidades es una sola. Es lo que el público ve en sus directos.
-Cómo es un directo de Scud Hero?
Daos un paseo por la web y que juzguen vuestros sentidos. El show varía según las necesidades, podemos ir seis o montar el show con sólo dos personajes, por lo que cada concierto es distinto, ya que tocamos diferentes temas. Recreamos un mundo onírico, proyecciones, 3D, show total y radical, cada noche es un estreno.
-Además del proyecto Scud Hero realizas bandas sonoras para cine, televisión… qué te aportan este tipo de trabajos en comparación con el que puedes hacer con Scud Hero por ejemplo?
Siempre tratas de dejar tu sello en lo que haces, aunque no sean discos de Scud Hero. Aportan distintas visiones, la del director y los creativos. En estos trabajos hay que ceñirse a unos tempos de acción y ambientes que no te dejan tanta libertad, pero que a mí me apasionan pues tienes el poder de transformar el sentido de las escenas. Pura magia.
-Has trabajado con Erizonte en la música que acompaña la exposición de los grabados Los Caprichos de Goya, puedes contarnos brevemente algo sobre esa experiencia? He producido su disco “Work in progress”, por el que ha sido nominado a un grammy por el diseño, la misma diseñadora que hace los discos de Scud Hero, Eva Locktite. Hicimos “Los Caprichos” en sonido 5.1, toda una experiencia para esta exposición itinerante por los países del este, con proyecciones en la fachada de la pinacoteca nacional de Vilnius, Lituania. Y sobre todo, poner música a la obra del mayor genio de la pintura española.
-Hay mucha gente haciendo música. ¿Qué hay que tener para sobrevivir en esto y no mandarlo todo a la mierda?
Ilusión y diversión mientras se trabaja. Algo que deseo a todo el mundo, en cualquier profesión.
Cristina Subion Lh Magazine complete ------------------------------------------------------------------------------------
Scud Hero un artiste qui travaille à la publication de deux fois où le marché de la musique est si faible en heures. -Javier, dites-nous comment un artiste peut modifier deux œuvres à l'époque où le marché de la musique est si faible en heures. -Le business de la musique en tant que telle, n'est-ce pas faible nombre d'heures, c'est que l'Espagne est sur le point de disparaître. Le temps de chercher des solutions de rechange, car pour les artistes est un trou noir où il est très difficile de sortir.   Compagnies aériennes Scud emprunte les voies classiques et aveugles Songs II, pour être plus expérimental, instrumental, nous avons publié virtuellement par CD Baby, mais si vous voulez l'album en format physique suffit de demander et ils rentrent chez eux, les deux peuvent être commandé sur Spotify et iTunes. -Dans quel but Scud compagnies aériennes entre dans le monde et chansons aveugles II? Pour faire quelque chose de différent de ce que nous sommes fatigués d'entendre. Scud Airlines dispose d'un concept et la structure du théâtre musical, chansons aveugles II est le second volume de chansons et de sombres souterrains, j'ai donné le premier volume via le web. -En quoi votre travail Scud compagnies aériennes "plus complet" et comment est-il différent de vos précédents albums? C'est le acompleta plus encore le plus accessible, car la structure des chansons est pop. Toutes mes connaissances musicales et de la technologie se concentre sur le fondement de ces lignes interplanétaires. La différence est que Pop c'est mon travail, une étape. Il ya une idée qui englobe l'album ou chaque chanson est complètement indépendant et il n'ya pas de concept unificateur? L'album garde un sens global, sans être un album concept. Il ya des chansons liées sans pause entre les morceaux, tout le monde parle de la peur et d'admiration pour un avenir que nous avons en face de nous, les voyages en années-lumière longueurs mesurables que nous pouvons faire seulement avec les yeux fermés. -Il y aura plus de volumes Songs Collection Aveugles Mon idée est de publier plusieurs albums par an à travers le monde entier pour les CD Baby et États-Unis autorisés, depuis le voyage en Espagne est très court. Je suis un créateur et artiste et je suis indigné que le temps de l'industrie (obsolète) sont estimés à travailler communiqué. -J'ai lu dans une interview que vous parler des aspects positifs d'une scène électronique dans laquelle il ya un discours intelligent philosophique. Quel est dans ce cas essaie d'expliquer le message de Scud Hero avec son discours? J'ai toujours ennuyé concert électronique, où les gens danser et regarder une scène où rien ne se passe, où la répétition du disque est froid et prévisible, il ya un thème qui reflète compagnies aériennes Scud », Peopletek". Scud Hero est livré avec son propre masque de respiration sous-marine oxygène fourni qui reçoit sur son bateau décontaminés et protégé où il donne un message au personnel: il ya d'autres mondes là-bas, entendre leur bruit. -Une chanson en français, un détail qui en France grâce. Scud Hero: Ouais, c'est "Bête Noire", une chanson sur la vie et la mort avec la voix de Lady Mars, le personnage joué par android Roms Calderón. Nous nous occupons de la langue dans laquelle ils ont l'intention d'aller à chanter seulement par la musique, qui n'a pas de langue, pas de frontières. -Qu'est-ce que signifie réellement underground aujourd'hui, ce qui est impliqué? L'industrie est en pleine visqueux cataclysmique engagé et autodevorada par son appétit excessif. Souterraine est d'être hors de l'ordinaire et d'y vivre, jouissant d'une liberté illimitée. -Pourquoi ça semble si difficile pour nous de comprendre que le nouveau, le différent et le transgressif, sans scepticisme ou sans l'appeler un? Fou ou bizarre La peur de l'inconnu est intrinsèquement humaine, je ne serais pas ce que je veux parce que c'est ce qui est hors de la norme. Mon deuxième album intitulé "L'atterrissage étrange" ("Landin'of le cinglé») est précisément pourquoi ils m'appellent paniquer quand je dis que vous ne savez pas à quel point vous avez été à la hauteur, ne le sera jamais arriver à cet état parce que nous sommes toujours 39 accélère ... et à la hausse. -Vous vous sentez comme une rareté en Espagne ou en plus de gens faire les choses comme vous le faites vous vous sentez le plus proche? Personne ne fait rien, mais nous avons des connexions neuronales avec d'autres groupes et artistes, pas nécessairement musiciens, qui bénéficient d'un soutien, d'aide et d'idées. Pensez-une proposition comme la vôtre, il est plus facile hors d'Espagne? Sans aucun doute. Mais je suis espagnol, le groupe est l'espagnol, l'assemblage est l'espagnol. Dommage que ce pays agit en tant que tiers-monde dans le domaine de la musique. Mes dossiers sont distribués aux États-Unis et en Europe, ce qui n'est pas le chant gratuitement en anglais, quelque chose qui n'a pas d'importance en Amérique du Sud où le respect de l'artiste est très grand. Quand quelqu'un vous dit que vous avez entendu sur Radio 5, en France ou à New York est gratifiant, car en Espagne on ne peut l'entendre sur Radio 3 ou petits émetteurs. -Quelles sont les caractéristiques devrait avoir et ne pas avoir le pop du XXIe siècle? Il a perdu le sens absolument transgressive et provocatrice. Est moins en danger que d'une sucette fraise, donc nous n'allons nulle part. -Que pensez-vous de la pop et de rock qui se fait aujourd'hui en Espagne? Il s'agit d'une énorme fraise kiosque sucettes. Certains sont obligés de diriger et enseigner la langue rouge, enfermé dans le sous-sol. -Est-il autre proposition qui apporte un personnage comme héros Scud? Il ya plus à voir, nous ne sommes pas du tout. Spatiale et spéciale, sont les plus fous. Très exagéré, le plus grand groupe jamais conçu, et le plus dangereux, bien sûr! -Ce qui nous amène Scud Hero Javier Escudero et vice-versa? Scud Hero est pour Javier Escudero son monde d'Oz, une réalité parallèle qui contribue à soutenir une existence pleine de fumée hommes gris. Javier Escudero donne de l'expérience Hero Scud dans les productions musicales plus de 20 ans. -Comment a évolué le caractère de la naissance Scud Hero alter ego de l'idée jusqu'à présent? En 2005 a commencé comme une sorte de Dr Frankenstein enfermé dans son laboratoire dans le processus de construction de votre enfant, toujours avec son masque pour éviter la contamination d'un monde irrespirable coquille acoustique toxique est devenu plus complexe, évolué, s'est entouré électrique araignée dans sa ressemblance, qui aident au repos, un dédoublement de la personnalité, où 6 est l'un. C'est ce que le public voit dans leur live. -Comment est un héros directe Scud? Daos une promenade autour du web et de juger vos sens. Le spectacle varie selon les besoins, on peut aller de six ou monter le spectacle avec seulement deux personnages, de sorte que chaque spectacle est différent, et nous avons joué différents sujets. Recréer un monde de rêves, projections, spectacle 3D, totale et radicale, chaque nuit est une première. -Aussi Scud Hero projet Effectuez bandes sonores pour le cinéma, la télévision ... pouvez-vous apporter ce genre de travail par rapport à que vous pouvez faire avec Hero Scud par exemple? Essayez toujours de laisser votre marque sur ce que vous faites, si oui ou non les disques Hero Scud. Apportez des visions différentes, et directeur de la création. Dans ce travail, nous devons respecter certains tempos d'action et des environnements qui ne vous laisseront pas beaucoup de liberté, mais comme je suis un passionné parce que vous avez le pouvoir de transformer la signification des scènes. Pure magie. -Vous avez travaillé avec Erizonte dans la musique qui accompagne l'exposition de gravures de Goya Caprices, pouvez-vous brièvement nous parler de cette expérience? Il a produit son album "Work in progress", qui a été nominé pour un Grammy Award pour la conception, le même designer qui fait des disques Scud Hero, Eva Locktite. Nous «Los Caprichos" en 5.1, une expérience pour cette exposition par les pays occidentaux, avec des projections sur la façade de la Galerie nationale de Vilnius, en Lituanie. Et par-dessus tout, la musique pour le travail des plus grands génies de la peinture espagnole. -Il ya beaucoup de gens faire de la musique. Qu'est-ce que doivent survivre dans ce domaine et envoyer le tout à l'enfer? Illusion et plaisir tout en travaillant. Quelque chose que je veux que chacun dans n'importe quelle profession. Cristine Subion LH Magazin Complete

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